Lärardag 30 september

Postad 2 september, 2010 av Redaktionen

Inspirerande lärardag med praktisk workshop och introduktionen till Svansjön, visning av operahuset och efter lunch ser vi genrepet av Svansjön - baletternas balett!

Foto: Hans Nilsson

Foto: Hans Nilsson

Datum: 30 september

Tid: 8.30 - ca. 15.00

Lunch: Det går bra att ta med egen lunch att äta på Operan, men det finns tyvärr ingen möjlighet till att värma mat. I området runt Operan finns också flera restauranger och caféer där man kan äta lunch. Till exempel Dansmuseet som också ligger vid Gustav Adolfs torg.

Workshopledare: Roy Sandgren

Anmälan till unga@operan.se

OBS! Antalet deltagre är bergänsat! Först till kvarn …

Svansjön. Foto: Alexander Kenney

Svansjön. Foto: Alexander Kenney

Höstlov på Operan 1, 2 och 5 november

Postad av Redaktionen

Höstlovslediga barn med familjer är välkomna att gå med på en visning bland gyllene salar och hemliga skrymslen som avslutas med en balettföreställning av Gustav III:s döttrar i Guldfoajén.

Gustav III:s döttrar, Ann Svalberg och Karin Forslind. Foto: Hans Nilsson

Gustav III:s döttrar, Ann Svalberg och Karin Forslind. Foto: Hans Nilsson

Datum: 1, 2 och 5 november

Tid: 10.30 - ca. 12.15 (insläpp genom Stora entrén 10.15)

Pris: 30:-/person

För mer information och biljetter klicka här.

Kulturfestivalen 2010

Postad 16 augusti, 2010 av Redaktionen

Under Kulturfestivalen kunde barn med sina familjer se balettföreställningen Gustav III:s döttrar i Guldfoajén på Operan.

Karin Forslind i Gustav III:s döttrar. Foto: Alexander Kenney

Karin Forslind i Gustav III:s döttrar. Foto: Alexander Kenney

Publiken följdes till Operan från Barnkulturfestivalen (som höll till utanför Medeltidsmuseet) av väldigt tjusiga perukprydda typer med stora Operaflaggan i högsta hugg!

Foto: Alexander Kenney

Foto: Alexander Kenney

Foto: Alexander Kenney

Foto: Alexander Kenney

Balett på film

Postad av Redaktionen

Unga på Operan vill tipsa alla balettfrälsta (och alla andra) om filmen La Danse som just nu går på bio i Stockholm. Det är en dokumentärfilm om operabaletten i Paris. 2 timmar och 39 minuter om livet bakom kulisserna!

Balettkollo 2010

Postad 11 augusti, 2010 av Redaktionen

Fyra intensiva dagar i början av augusti tränade deltagarna i årets balettkollo vid stången och dansade koreografier ur Operans repertoar. Sista dagen bjöds familj och vänner in till uppvisning i Guldfoajén.

Logdans ur Fröken Julie

Logdans ur Fröken Julie.

Besök av operasångerskan Sara Silvmark.

Besök av operasångerskan Sara Silvmark.

Våroffer

Våroffer.

Våroffer

Våroffer.

Fruktstund på terassen

Fruktstund på terassen.

Studiebesök på peruk- och maskavdelningen

Studiebesök på peruk- och maskavdelningen.

Balettben!

Balettben!

Operakul på festivalen Love 2010

Postad 10 augusti, 2010 av Redaktionen

Unga på Operan deltog i kärleksfestivalen Love 2010 med operaföreställningen “Bland hjältedåd och kärlekskval” av och med gruppen Operakul! Festivalen ägde rum i juni veckorna före kronprinsessan Victorias och Daniels bröllop. Men Operakul struntade i slottet och begav sig i stället ut till Stockholms fina förorter och spelade i Farsta, Skärholmen och Kista, med en avslutande föreställning i Galärparken.

Charlotte bygger upp scenografin

Charlotte bygger upp scenografin.

Sminkloge på turné!

Sminkloge på turné.

Madeleine pratar med publiken

Madeleine pratar med publiken.

Sara och Karin värmer upp.

Sara och Karin värmer upp.

Fullt hus!

Fullt hus!

Hemma vid Operan igen!

Hemma vid Operan igen.

(Foto: Anna Karinsdotter)

Operakollo 2010

Postad 2 augusti, 2010 av Redaktionen

Under årets Operakollo 21-24 juni sjöng vi ur operan Xerxes av kompositören Georg Friedrich Händel. Mellan sång- och dramaövningar hann vi bland annat med att besöka Operans kostymavdelning och peruk- och maskavdelning!

Glad sommar!

Postad 24 juni, 2010 av Redaktionen

Vi ses igen i höst!

Månadens ord: koloratur

Postad 8 juni, 2010 av Redaktionen
Susann Végh som Rosina i operan Barberaren i Sevilla. Foto: Carl Thorborg

Susann Végh som Rosina i operan Barberaren i Sevilla. Foto: Carl Thorborg

Ordet koloratur kommer från det latinska ordet color som betyder utsmycka, färga eller breda ut. Och det är just vad man gör när man sjunger koloraturer - man smyckar ut, lägger till många snabba, fantasifulla och färgstarka toner till melodin. I sångarlandet Italien har man sjungit koloratur i många hundratals år. Till exempel ofta i körmusiken under 1400-talet och 1500-talet. Särskilt i staden Florens utvecklades det här sättet att sjunga på. Man kan även hitta koloraturer i arabisk sångteknik, och kanske är det därifrån tekniken kommer ifrån början.

Koloraturer går att hitta i musik för alla röstlägen, framför allt i barockoperor - det vill säga operor från 1600- och 1700-talen. Johann Sebastian Bachs musik innehåller koloratur i nästan alla hans verk som det sjungs i, till exempel Magnificat. I solopartier får sångaren då chans att visa hur bra de är på att improvisera och utsmycka melodin. Från och med 1800-talet hittar men mest arior för sopraner. 

En koloratursopran är den allra högsta av sopranrösterna och med en klangfärg som passar bra för att sjunga koloratur. Rösten är lätt och en koloratursopran ska helst kunna sjunga med full röst upp till tonen trestrukna d. 

Operan Rosenkavaljeren. Foto: Alexander Kenney

Operan Rosenkavaljeren. Foto: Alexander Kenney

Två berömda koloratursopraner är Beverly Sills och Montserrat Caballé. Några av de mest kända koloraturariorna är Nattens drottnings stora aria i Trollflöjten av W.A. Mozart, eller Sophies aria i Rosenkavaljeren av Richard Strauss.

Vill du höra hur det låter? Här sjunger den italienska operasångerskan Cecilia Bartoli i Askungen av Gioacchino Rossini.

 

Månadens ord gjordes av klass 4C, Järla skola i Nacka.

Intervju med en skräddare

Postad 2 juni, 2010 av Redaktionen
Foto: Katarina Hälleberg

Foto: Katarina Hälleberg

Operans kostymavdelning ligger på våning tio. Där arbetar ungefär 30 personer med att göra och hålla ordning på alla tusentals kostymer som används i föreställningarna. Maja Freiberg och Simon Wefer från Baldersskolan i Uppsala intervjuade Anna Kjellsdotter som är skräddare och tillskärare på herrsidan*.

Maja: Hur blev du skräddare?

Anna: Jag gick min utbildning till att bli herrskräddare i Borås. Den utbildningen finns tyvärr inte kvar. Sedan har jag jobbat på en massa ställen. Som frilansande skräddare runt om på en massa teatrar, bland annat här på Operan och på Dramaten. Så ringde de härifrån och frågade om jag ville komma tillbaks, och sedan blev jag kvar. Det känns jättebra!

Foto: Carl Thorborg

Foto: Carl Thorborg

Maja: Hur går det till när man gör kostymer? Hur förbereder man sig och så?

Anna: Det första som händer är att det är något som kallas för modellvisning, ett år innan det är premiär på en föreställning. Då visar scenografen och kostymören sina skisser och regissören är med och pratar om idéerna till föreställningen. Då kan vi börja vårt jobb också, vi kan börja beställa hem tyger och material. Ungefär ett halvår innan premiären börjar vi sedan att tillverka kostymerna.

Simon: Arbetar du mest individuellt eller ihop med andra?

Anna: Det är både och. När jag jobbar med tillskärning jobbar jag ju ganska mycket själv. Då ska man tolka kostymörens skiss och ta fram ett mönster. Men sen är det ju hela avdelningen tillsammans som ska få fram kostymerna. Så man måste hela tiden prata med varandra, och med kostymören. Det är både ett grupparbete med hela avdelningen och ett individuellt arbete med de plagg man fått tilldelat sig.

Foto: Alexander Kenney

Foto: Alexander Kenney

Maja: Hur många kostymer går det åt till en föreställning?

Anna: Det kan vara väldigt olika. Men vi har ju till exempel en stor kör här, så även om det är en liten produktion, så är kören 60 personer. Tillsammans med solistsångarna kan det bli sådär 70 personer. Så man kan lätt komma upp i 80-100 plagg till en vanlig, mindre föreställning. Till en större produktion med klädbyten blir det då 150-200 kostymer. 

Simon: Är det kul att jobba som skräddare?

Anna: Jag tycker att det är väldigt roligt. Framför allt är det varierande, vi har ju så många premiärer här på Operan. Till varje premiär blir det helt nya typer av kostymer och nya utmaningar eller svårigheter som man kan stöta på. Så det blir aldrig enformigt.

Simon: Vilken föreställning är roligast att jobba med?

Anna: Jag tycker att det är roligast att jobba med stora historiska produktioner. Det brukar bli väldigt roliga tyger. Mycket form! Jag är väldigt svag för 1700-talet, rent allmänt. Jag tycker att det är väldigt fina kläder. Men ju mer jag jobbar, desto mer kan jag hitta andra tider och epoker som jag gillar. Till exempel det sena 1800-talet har jag fått ett nytt intresse för när jag har fördjupat mig i det. Man hittar en massa roliga detaljer och färgkombinationer.

Foto: Alexander Kenney

Foto: Alexander Kenney

Maja: Återanvänder ni kostymerna?

Anna: Inte så ofta. Vi har ju repertoarteater här så då måste vi spara uppsättningarna och se till att de håller sig så länge de kan tänkas spela. Vi har föreställningar som till exempel baletten Romeo och Julia som har gått här sedan 1969, och det är samma kostymer. Så då får vi underhålla dem - och kanske laga och lappa och hålla dem fräscha så gott det går. Så man får inte plocka och använda kostymer från produktioner som fortfarande går. Men varje år skrotas några föreställningar, och då kan man plocka från dem. Oftast sparar man sånt som frackar och andra basplagg. Och sedan har vi utförsäljning som är öppen för allmänheten!

                                ***

Anna Kjellsdotter arbetar också som kostymör där hon själv designar kostymerna. Hon gör till exempel kostymerna till Kungliga Operans uppsättning av 1700-talsoperan Zémire och Azor, som kommer att sättas upp våren 2011 tillsammans med klass 6 från Elinsborgsskolan i Tensta.

                                ***

Den 10 och 11 juni är det utförsäljning av kostymer på Operan. Läs mer här!

                             

                                ***

*Herrsidan/damsidan - kostymavdselningen på Operan är uppdelad i en herrsida och en damsida. Som skräddare utbildar man sig ofta till att antingen sy kläder för kvinnor eller män.

Äldre inlägg »